Vuelve el Carnaval al Círculo de Bellas Artes de Madrid, recuperando este tradicional celebración con su también tradicional Baile de Máscaras en sus emblemáticos espacio de el Salón de Baile, la Sala de las Columnas o la Pecera, que estarán festejando hasta altas horas de la madrugada.

La temática elegida para este año es el Carnaval de Brasil, sinónimo de colorido, baile y diversión, cuya celebración paraliza el país por completo, haciendo de Carnaval y Brasil dos palabras sinónimas.

Así que, en esta ocasión, el Baile estará lleno de alegría y colores vivos, trasladándose el calor y el espíritu brasileño del Sambódromo de Río hasta el madrileño Círculos de Bellas Artes, haciéndonos olvidar por un momento del frío de las calles y de los problemas del día a día.

Este año, el autor del cartel  y el pregonero del Carnaval será el artistas Alberto Corazón, artista plástico y diseñador, ganador del Premio Nacional de Diseño y miembro de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando.

Precio de la entrada: 40 euros. Reducido: 35 euros.

El Círculo de Bellas Artes presenta el ciclo “Música Infrecuente”, donde se podrá escuchar una selección de originales y heterogéneas propuestas, alrededor de la música.

Este ciclo, es ya una referencia en el mundo de la música, creada gracias a sus 10 años de existencia, en diferentes salas del país, y que se presenta como una alternativa a los clásicos festivales temáticos. Y como resultado, es la creciente asistencia de público que, cada vez más exigente, busca la novedad.

Además, “Música Infrecuente” , es una idea abierta y comprometida con un alto nivel de calidad y originalidad, que pretende atender a una nueva sensibilidad a la hora de concebir una oferta cultural.

Así, el Círculo, ofrece entre los meses de enero y marzo, una gran selección de propuestas que enfocan el espectáculo musical de una manera diferente, entre esta oferta podremos descubrir: sonidos del mundo, jazz, fusión, clásica … Todo un heterogéneo recorrido por estilos y épocas a través de un diseño sonoro creado por Openmusic, que nos acercará a artistas de diferentes disciplinas.

Los artistas participantes son: Dimitris Psonis, RMM & Daniel Merlín, Bufa & Sons, Aboubacar Sylla Project, Chronos, Renaud Garcia – Fons, Audiometrage y Losvo.

El Festival Eñe vuelve por tercer año consecutivo al Círculo de Bellas Artes de Madrid, para celebrar la gran fiesta de las letras en castellano. Para ello, los días 11 y 12 de noviembre, nombres tan destacados como los de Rodrigo Leao, Jorge Volpi, Fernando Marías, Juan Gabriel Vásquez, Manuel Longares,David Trueba, Andrés Trapiello, Mario Mendoza, Belén Copegui, Luis Alberto de Cuenca, Manuel Rivas, Juan Bonilla, Manuel Vicent o Eduardo Arroyo, entre otros, estarán presente en la celebración.

La inauguración será el día 10 de noviembre, de la mano de Antonio Gamoneda, con un pregón en el Instituto Cervantes.

Una ocasión única que aprovechan escritores, editores y lectores, de ambos lados del Atlántico, para participar en su intenso programa de actividades (con más de 80), donde se han organizado conferencias, debates, lecturas, conversaciones, talleres literarios, exposiciones, recitales poéticos, firmas de libros, conciertos, performances, proyecciones, actividades infantiles y familiares, catas de vino, y un espectacular fin de fiesta con el concierto del portugués Rodrigo Leao.  Además, Esther Tusquets responderá a todas las preguntas que  le hayan realizado los internautas, a través de la web de la revista Eñe.

También se dará a conocer el ganador y los finalistas del Premio Cosecha Eñe 2011, el galardón que anualmente entrega la revista, y que este año ha contado con más de 3.000 relatos.

El Festival Eñe 2011, celebra su tercera edición en Madrid que, junto con las ya celebradas en Lima y Montevideo, hacen un total de 5 ediciones. El abono para los dos días tiene un precio de 15 euros e incluye el concierto de Leao (hasta completar aforo)

 

El Círculo de Bellas Artes presenta la exposición “Pierre Bourdieu. Imágenes de Argelia“, una muestra que se engloba dentro del proyecto “Magreb: dos orillas“.

Un conjunto de 150 fotografías que nos plasman la realidad social y etnográfica de la Argelia de los años 50, además de enseñarnos la crudeza que se vivía en ese país cuando se buscaba la independencia, además de la construcción a través de los ojos del sociólogo y la plasmación de documentación y estética en una composición lógica.

Son imágenes de plena actualidad social y política, que gracias a la objetivación sociológica, en un momento en que las sociedades contemporáneas se enfrentan a la radicalizción neoliberal imparable del capitalismo.

Las instantáneas tomadas por Bordieu son la mejor forma de hacernos comprender los efectos de las transformaciones económicas y sociales, que afectan a franjas de población cada vez mayores.

El Círculo de Bellas Artes acoge la exposición POLifonía, un recorrido por el diseño polaco contemporáneo, que al mismo tiempo nos ofrece una visión sobre el contexto histórico que vive el país. Una actividad enmarcada dentro de I, Culture, el programa cultural organizado con motivo de la Presidencia Polaca del Consejo de la Unión Europea.

La muestra se centra en los últimos años del diseño en este país, mostrando diferentes trabajos de distintos artistas de varias generaciones, para mostrar su evolución. Así podemos ver en los más jóvenes un intento por cruzar esa frontera que separa el diseño y el arte, optando por la autoproducción y la comercialización independientes, mientras que los más experimentados se orientan hacía las aplicaciones industriales, diseño de interiores y artes gráficas.

La exposición se divide en cinco categorías: textil, cerámica, vidrio, mobiliario y lámparas, cada una de ellas estará representada por diseñadores y varios trabajos de distintas etapas de su carrera profesional.

Hasta el 23 de octubre

Vuelve la XVI edición de la Muestra de Teatro de las Autonomías, un clásico de la escena madrileña, que se celebrará del 4 al 16 de octubre en el Círculo de Bellas Artes. Este año se contara con dos compañías de cada una de las autonomías que han sido invitadas: Asturias, Murcia y Valencia. Un total de seis espectáculos se darán cita en el Teatro Fernando de Rojas, para acercarnos la realidad escénica de estas comunidades.

Distintas propuestas que nos acercan a Lope de Vega con los Locos de Valencia o Shakespeare como La comedia de los errores , algunas obras revisitadas otras, adaptaciones de los autores, que tratan sobre sucesos históricos desde un punto de vista mordaz y cómico. Otras obras que forman parte del ciclo son: Hendaya: Cuando Adolfo encontró a Paco de Pepe Macías; Himmelweg (Camino del cielo) de Juan Mayorga; La zapatera prodigiosa de Federico García Lorca y F – 23 de Jorge Moreno.

En la presente edición, que ha sido organizada por el Área de las Artes del Ayuntamiento de Madrid y la colaboración del INAEM del Ministerio de Cultura, tiene el objetivo de profundizar en el compromiso de ofrecer un escenario a las compañías de otras comunidades autónomas, que se refleje las inquietudes y problemáticas de nuestros profesionales, que se vinculan a poéticas y lenguajes diferentes, reanudando así un enriquecimiento cultural. El Teatro de las Autonomías, quiere convertir a Madrid, en una ventana abierta a distintas realidades teatrales de nuestro rico panorama escénico.

Del 4 al 16 de octubre

 

 

 

 

Una de las exposiciones del verano es sin duda la dedicada a la obra fotográfica de Cristina García Rodero, realizada sobre todo en territorio gallego. En “Transtempo” podemos ver momentos de la vida cotidiana de sus gentes, como las fiestas populares y sus momentos rituales, que nos hablan de una sociedad muy particular, y donde a la vez nos muestra toda la esencia de la tradición, su imaginario o las razones para crear una serie de ritos.

En la obra de Cristina, la magia surge de lo más cotidiano, situando a Galicia entre lo espiritual y lo pagano, entre lo mítico y lo pragmático. Rodero se mueve en una geografía más sentimental que terrena, donde las emociones humanas se muestran en todo su esplendor. Personajes anónimos inscritos en la tradición de la antropología visual, utilizando la fotografía como un instrumento para documentar rituales de carácter religioso o folclóricos, pero nunca para enmarcarlo en los circuitos de consumo.

Hasta el 2 de octubre

Dentro del contexto del festival de fotografía PhotoEspaña, el Círculo de Bellas Artes y Loewe acogen una exposición en torno al trabajo del fotógrafo Ron Galella. Durante más de 30 años fotografió a personajes famosos en momento privados, redefiniendo así la relación existente entre las estrellas de cine y el fotógrafo. Esto le llevo a ser el fotógrafo de celebrities más famoso y odiado del mundo, actores como Marlon Brando o personalidades como Jackie Kennedy lo llegaron a demandar.

Sus fotografías han sido publicadas en revistas como The New Yorker, The New York Times, Life, Time, Vogue, Vanity Fair, Harper’s Bazaar, People o Rolling Stone. Y en ellas han aparecido personajes de la talla de Mick Jagger, Paul Newman, David Bowie, Elvis Presley, Cary Grant, Elisabeth Taylor o Michael Jackson.

La exposición se divide en dos sedes en el Círculo y en Loewe (Gran Vía, 8), entre las dos reúnen un total de 131 fotografías en blanco y negro y en color, que vienen a constituir un diario de la fama y el éxito en Estados Unidos.

Hasta el 17  de julio

Jazz Círculo regresa con su undécima edición. En esta ocasión contará con  un total de seis conciertos entre los  meses  de junio y julio : Max Bab (el día 4); Julia’s Quartet (el día 10); y Places & Spaces ( el 18). En el mes de julio, la programación será la siguiente: Mastretta ( el 8); Tamara Obrovac Transhistria Ensemble ( el día 14); y Balasz Elemer Group ( el día 22).

El Festival Jazz Círculo comenzo su andadura en el año 2007, como un espacio para albergar a grandes intérpretes  del mundo del jazz, y dentro de este estilo, a  los más diversos géneros, desde lo más clásico hasta lo más experimental. Por su escenario han pasado nombres como Guillermo Mcgill, Benny Lackner, Joshua Edelman, Carlos Carli, VVG Trio, Federico Lechner, Larry Martin, Albert Villa o The Flow, entre otros muchos.

Precio entrada : 15 euros

En esta edición, Jazz Círculo acoge siete conciertos; en mayo, Chastang y Larry Willis serán los responsables de inaugurar el espacio, seguidos en junio por Max.Bab, Julia’s Quartet y Jazzodrom. Por último, recibiremos en julio a Mastretta y Tamara Obrovac Transhistria Ensemble para cerrar finalmente esta undécima edición con Balázs Elemér Group.

El Círculo de Bellas Artes expone la serie de láminas de “Arquitectura Alpina”, la propuesta utópica del arquitecto alemán Bruno Taut. Concebido entre 1917 y 1918, en plena Guerra Mundial, como un tratado de arquitectura utópica, tiene como objetivo el crear un proyecto urbanístico en los Alpes. Sus imágenes se acompañan de una serie de textos, donde resume sus implicaciones estéticas y filosóficas, un compendio de ideas pacifistas, místicas y socialistas.

En su dedicatoria al Káiser Guillermo II, afirma que es un tratado que aspira a contribuir a la Paz Eterna. Según Taut, la guerra es causa del aburrimiento, por ello hay que ofrecer al pueblo una ocupación, fuera del campo de la política, una ocupación más humana y cósmico-religiosa que no sería otra que la construcción de una trama urbanística en los Alpes, concretamente entre el Monte Rosa y la llanura del norte de Italia.

Sus propuestas arquitectónicas se realizan unicamente con cristal, como metáfora de un nuevo orden vital. En este caso, Taut sigue las ideas del poeta Paul Scheerbart en su obra “La arquitectura de cristal”.

Hasta el 17 de julio